XXe siècle: du modernisme au postmodernisme, un siècle d’innovations majeures en design, architecture et arts décoratifs
Essence et philosophie : comprendre le minimalisme Au tournant des années 1990, dans un monde saturé d’ornementation postmoderne et d’excès décoratifs, une révolution silencieuse s’opère. Dans les lofts de Manhattan, les galeries de Tokyo et les ateliers londoniens, une nouvelle génération de créateurs redécouvre la puissance du vide, l’éloquence du silence spatial, la force de…
Le fauteuil UP de Gaetano Pesce : quand un siège devient révolution Si vous l’avez déjà croisé, impossible de l’oublier. Mais au-delà de sa forme féminine spectaculaire, le fauteuil UP représente une innovation sans précédent à bien des égards. Vous connaissez mon obsession pour les fauteuils en tout genre… Après avoir récemment recroisé « La Donna »…
Fauteuils cocons, œufs, bulles et capsules vintage ou actuel Le fauteuil œuf incarne l’essence même du design organique et de l’esprit années 60. Avec ses formes enveloppantes et son allure futuriste inspirée du Space Age, ce siège iconique fascine depuis plus de six décennies. Passionnée par le mobilier design, j’ai toujours été captivée par ces…
En 1958, le designer danois Poul Henningsen créa ce qui allait devenir l’un des luminaires les plus iconiques du XXe siècle : Artichoke, la lampe Artichaut. Cette suspension, composée de 72 feuilles de cuivre disposées avec précision, transcende sa fonction utilitaire pour devenir une œuvre d’art sculpturale. Plus qu’une simple lampe, l’Artichaut incarne le mariage…
Design d’intérieur à l’ère numérique (1990-2025) : styles, mobilier et révolution esthétique L’avènement du design numérique depuis 1990 n’a pas seulement transformé nos interfaces et nos écrans : il a profondément modifié notre rapport à l’espace domestique, créant de nouveaux styles, de nouveaux usages et une esthétique inédite. Cette période marque une rupture où le…
Le 18 septembre 1981, dans un showroom milanais du quartier de la mode, une bombe esthétique explose. La première collection du Memphis Group sidère, choque, fascine : des meubles aux couleurs criardes, des lampes qui défient les lois de l’équilibre, des surfaces recouvertes de motifs psychédéliques, une exubérance formelle qui semble se moquer ouvertement de…
Pourquoi l’Atollo, née en 1977, est toujours une icône absolue ? Il existe des lampes que l’on remplace. Et puis il existe l’Atollo. Icône du design italien créée en 1977 par le designer milanais Vico Magistretti pour Oluce, elle n’a jamais été retouchée, modifiée ou « rééditée ». Elle est vendue aujourd’hui exactement comme en…
Paris, 1925. L’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes dévoile au monde un langage esthétique révolutionnaire. Fini les courbes végétales de l’Art nouveau, place aux lignes géométriques, aux matériaux précieux et à une modernité assumée. L’Art déco venait de naître, portant en lui l’optimisme d’une époque fascinée par la vitesse, le progrès technologique et…
Florence, 1966. Un groupe de jeunes architectes italiens fonde Archizoom Associati et commence à produire des projets provocateurs qui remettent en question toutes les certitudes du design moderne. Pendant que le Good Design prône la rationalité et que l’École d’Ulm systématise la méthodologie, une avant-garde italienne rejette radicalement le fonctionnalisme. Le Radical Design émerge :…
Le brutalisme, mouvement architectural emblématique de la seconde moitié du XXe siècle, continue de fasciner et de diviser près de soixante ans après ses premiers balbutiements. Caractérisé par l’usage massif du béton brut et des formes géométriques imposantes, ce style architectural incarne à la fois les utopies sociales d’après-guerre et une esthétique radicale qui marque…
Entre les chocs pétroliers des années 1970 et l’euphorie technologique de la fin des années 1980, une révolution esthétique bouleverse l’architecture et le design : le mouvement High-Tech érige la technologie en manifeste créatif. Loin de dissimuler les tuyauteries, les câblages ou les structures métalliques derrière des habillages décoratifs, cette avant-garde radicale les expose fièrement,…
Quand Milan réinvente le quotidien par la beauté industrielle Milan, 1954. Dans les ateliers de la Via Durini, Gio Ponti contemple une chaise paysanne de Chiavari vieille de cent cinquante ans. Autour de lui, l’Italie renaît de ses cendres avec une fougue qui sidère l’Europe entière. Cette après-midi-là, Ponti décide de réinventer ce siège anonyme…
End of content
End of content
