Matali Crasset : L’Architecte du Quotidien Modulaire
Qui est Matali Crasset ?
Le design de Nathalie Crasset, connue sous le nom de Matali Crasset, s’impose dans les années 1990 autour de thèmes très éclectiques, notamment le refus de la forme pure et l’exploration de nouvelles approches fonctionnelles. Son œuvre s’organise autour de trois principes fondamentaux : la modularité, l’appropriation et la flexibilité, qui constituent le socle de sa philosophie créative. En 1998, elle franchit une étape décisive en créant son entreprise, Matali Crasset Production, lui permettant d’exprimer pleinement sa vision singulière du design.
La diversité de ses créations témoigne de sa capacité à investir de nombreux domaines. En 2007 notamment, son « Love Toy » connaît un succès retentissant, illustrant son approche audacieuse et sa capacité à réinventer les objets du quotidien. La reconnaissance internationale de son travail se matérialise par la présence de certaines de ses créations dans les collections prestigieuses du MoMA de New York et du Musée des Arts Décoratifs de Paris.
Une Collaboration d’Exception avec Pierre Hermé pour Alesi (2010)
Cette collection née de la collaboration avec le célèbre pâtissier Pierre Hermé révèle l’approche méthodique de Matali Crasset.
« J’ai décidé de définir un scénario d’utilisations claires pour chaque instrument », explique-t-elle, « avec l’objectif principal de maintenir la simplicité que j’avais observée dans les ustensiles de pâtisserie. J’ai donc conçu des objets à la fois professionnels et généreux, et j’entends par là qu’ils sont également accessibles aux non-spécialistes ».
Chaque pièce de la collection reflète cette philosophie d’accessibilité démocratique du design. Ainsi, pour l’un des plats de présentation : « Ce plat est un piédestal. Il sert à placer la pâtisserie sous les projecteurs, et est, dans ce sens, une invitation à devenir un gourmet. Les couleurs ont été développées afin que l’harmonie rayonnante qui en ressort soit à la fois vivante et stimulante ».
Créations Iconiques : Du Mobilier Modulaire aux Installations Architecturales
Canapé « Concentré de Vie » 2008 – Un mobilier transformable pour une vie mouvante
Créé par Matali Crasset pour l’éditeur italien Campeggi, le « Concentré de Vie » est bien plus qu’un simple canapé : c’est un espace de vie compact, une cellule d’autonomie, pensée pour accueillir les multiples usages du quotidien dans un volume restreint.
Matali Crasset imagine ici un meuble nomade et modulaire, fidèle à sa vision d’un design fonctionnel, participatif et évolutif. Le canapé se déplie comme un origami : il révèle une table basse, un lit d’appoint, des assises secondaires, des rangements intégrés… chaque élément a sa place, chaque fonction peut être activée ou repliée selon le besoin.
Son esthétique vive et ludique — formes géométriques simples, couleurs franches — évoque une micro-architecture domestique, pensée comme un noyau actif autour duquel gravite la vie. C’est une réponse intelligente aux petits espaces urbains et un manifeste du design comme facilitateur de vie.
Cité des Petits / Maison des Petits 2009 – Centre éducatif ludique et participatif
Au cœur du CENTQUATRE, Matali Crasset conçoit un espace pédagogique révolutionnaire pour les enfants. L’installation se compose de modules rappelant des arbres colorés, créant un environnement à la fois ludique et éducatif. Chaque élément devient support d’apprentissage, d’exploration et de jeu libre.
Cette réalisation témoigne de l’engagement social de la designer : le design comme outil d’épanouissement et d’inclusion. L’espace vivant qu’elle crée favorise l’autonomie des enfants tout en stimulant leur créativité, incarnant parfaitement sa vision du design participatif.
Sofa Dynamic Life 2011 – L’Innovation au Service du Confort Modulaire
Présenté au Salon du Meuble de Milan en 2011, le Dynamic Life incarne parfaitement la vision modulaire de Matali Crasset. Ce canapé révolutionnaire propose une assise composée de coussins articulés individuellement, capables de se replier pour libérer l’espace ou de se déployer pour se transformer en sofa-lit ou en chaise longue.
L’innovation technologique n’est pas en reste : contrôlé par un pavé tactile intuitif, le système permet trois configurations différentes, offrant à l’utilisateur une liberté d’adaptation inédite selon ses besoins et ses envies du moment.
ReflexCity Pods 2016 – Cabines participatives sculptées
À l’Asia Culture Center de Gwangju, Matali Crasset installe des modules architecturaux pod-like qui combinent design sculptural et fonction sociale. Ces cabines de pause, d’étude et de contemplation redéfinissent l’expérience du centre culturel.
Chaque pod devient un micro-territoire personnel au sein de l’espace collectif, illustrant la capacité de Crasset à créer des objets-architectures qui répondent aux besoins contemporains de flexibilité et d’intimité dans l’espace public.
Le Rainbow et Le Bosquet 2020 – Rénovation d’un appartement transformé en paysage coloré
Dans ce projet d’appartement parisien, Matali Crasset révolutionne l’habitat traditionnel en créant un paysage domestique dynamique. La pièce maîtresse : une cloison arc-en-ciel sculpturale qui redéfinit la circulation et les perspectives. Cette intervention chromatique s’accompagne de modules colorés qui réinventent chaque fonction de l’espace domestique.
Le projet illustre parfaitement l’approche de Crasset : transformer l’habitat en terrain de jeu expérientiel, où les couleurs franches et les formes organiques créent une géographie domestique renouvelée. Chaque zone colorée correspond à un usage spécifique, mais la fluidité de l’ensemble permet une appropriation libre et évolutive.
Archipel Tonique 2020 – Mobilier modulaire dans un atrium signé Renzo Piano
Dans l’atrium spectaculaire du campus ENS Paris-Saclay conçu par Renzo Piano, Matali Crasset déploie une installation immersive baptisée Archipel Tonique. Composée de modules mobiles en boucle verte et orange, cette création évoque un archipel en mouvement perpétuel, transformant l’espace académique en paysage ludique et adaptable.
Ces sculptures-mobiliers invitent les étudiants à se réapproprier l’espace selon leurs besoins : espaces de travail collaboratif, zones de détente ou simples supports de contemplation. L’intervention de Crasset transcende la fonction décorative pour créer une véritable architecture ludique, où chaque module devient un catalyseur de sociabilité.
L’Essence du Design Crasset : Entre Sculpture, Contexte et Sociabilité
Ces créations majeures illustrent la dimension sculpturale, contextuelle et sociale du design de Matali Crasset. Chaque projet transcende l’objet : mobilier, architecture ou installation deviennent des outils de vie collective et sensible. L’approche de Crasset est à la fois ludique et rigoureuse, mêlant couleurs franches, formes graphiques et modularité fonctionnelle.
À travers ces créations emblématiques, Matali Crasset dessine les contours d’un design contemporain où la modularité devient le vecteur d’une relation renouvelée entre l’objet et son utilisateur, faisant de chaque création une invitation à réinventer son quotidien.
Pour en savoir plus :
- Explorez le Centre Pompidou et ses collaborations avec Matali Crasset
- Découvrez d’autres icônes du design qui ont marqué l’histoire du design contemporain
- Visitez le Victoria and Albert Museum pour découvrir d’autres designers contemporains
Entrepreneur digital et artisan d’art, je mets à profit mon parcours atypique pour partager ma vision du design de luxe et de la décoration d’intérieur, enrichie par l’artisanat, l’histoire et la création contemporaine. Depuis 2012, je travaille quotidiennement dans mon atelier au bord du lac d’Annecy, créant des intérieurs sur mesure pour des décorateurs exigeants et des clients privés.
