HART Design Selection retrace l’histoire du design et des arts décoratifs: des styles classiques aux avant-gardes modernes, une plongée dans les mouvements, les idées et les créateurs qui ont façonné notre culture visuelle.
Fauteuils cocons, œufs, bulles et capsules vintage ou actuel Le fauteuil œuf incarne l’essence même du design organique et de l’esprit années 60. Avec ses formes enveloppantes et son allure futuriste inspirée du Space Age, ce siège iconique fascine depuis plus de six décennies. Passionnée par le mobilier design, j’ai toujours été captivée par ces…
Le style Regence est une révolution silencieuse mais décisive qui à transformé notre conception de l’élégance française. Les premières courbes Régence dessinent déjà l’avenir du rococo, tandis que les dernières symétries héritées du style Louis XIX témoignent d’un passé encore présent. Le Style Régence : Quand la France S’émancipe de Versaille Le style Régence révolutionne…
Los Angeles, 1949. Dans les collines de Pacific Palisades, Charles et Ray Eames achèvent leur Case Study House #8, manifeste architectural de l’après-guerre américain. Acier, verre et couleurs vives s’assemblent en une structure légère ouverte sur le paysage californien. Pendant que l’Europe se reconstruit péniblement et que le Bauhaus se dissout dans l’émigration, l’Amérique invente…
Paris, 1925. L’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes dévoile au monde un langage esthétique révolutionnaire. Fini les courbes végétales de l’Art nouveau, place aux lignes géométriques, aux matériaux précieux et à une modernité assumée. L’Art déco venait de naître, portant en lui l’optimisme d’une époque fascinée par la vitesse, le progrès technologique et…
Florence, 1966. Un groupe de jeunes architectes italiens fonde Archizoom Associati et commence à produire des projets provocateurs qui remettent en question toutes les certitudes du design moderne. Pendant que le Good Design prône la rationalité et que l’École d’Ulm systématise la méthodologie, une avant-garde italienne rejette radicalement le fonctionnalisme. Le Radical Design émerge :…
Saviez-vous que la couleur mauve fut considérée comme révolutionnaire en 1856 ? Qu’un simple tube de dentifrice Colgate changea à jamais notre rapport à l’hygiène ? Que Steve Jobs s’inspira d’un cours de calligraphie pour créer la typographie de l’ordinateur ? Pourquoi les meubles Louis XIV sont-ils si dorés ? Pourquoi nos smartphones sont-ils tous…
Ulm, Allemagne, 1953. Sur une colline dominant la ville, Max Bill inaugure la Hochschule für Gestaltung (HfG Ulm), école de design qui ambitionne de renouer avec l’héritage du Bauhaus fermé par les nazis en 1933. Mais Ulm ne sera pas simple résurrection : elle radicalisera l’approche rationaliste, développera une méthodologie scientifique du design, anticipera le…
Moscou, 1917. Alors que l’Art Déco parisien célèbre le luxe de l’entre-deux-guerres et que De Stijl néerlandais poursuit l’abstraction pure, la Révolution d’Octobre bouleverse la Russie et donne naissance à l’un des mouvements artistiques les plus radicaux du XXe siècle. Le Constructivisme russe émerge dans le chaos révolutionnaire, porté par une conviction inébranlable : l’art…
Bloomfield Hills, Michigan, 1932. Alors que la Grande Dépression paralyse l’Amérique et que le Streamline Moderne commence à transformer le paysage industriel américain, l’architecte finlandais Eliel Saarinen fonde une institution qui révolutionnera le design américain : la Cranbrook Academy of Art. Loin des métropoles new-yorkaises ou californiennes, dans la banlieue aisée de Detroit, cette école…
Amsterdam, 1917. Alors que l’Art Déco triomphe à Paris avec ses ornements géométriques et son luxe raffiné, un groupe d’artistes et d’architectes néerlandais choisit une voie radicalement opposée. Dans une Europe déchirée par la Première Guerre mondiale, ils fondent une revue qui donnera son nom à l’un des mouvements les plus radicaux du XXe siècle….
New York, 1933. L’Exposition universelle « Century of Progress » de Chicago célèbre le progrès technologique américain au cœur de la Grande Dépression. Alors que l’Europe s’enfonce dans les tensions politiques et que le Constructivisme russe s’éteint sous Staline, l’Amérique invente un langage visuel radicalement nouveau : le Streamline Moderne. Ce style, qui transformera tout…
Le Style Louis XV : Quand la France Invente l’Art de Vivre Le style Louis XV révolutionne l’art occidental en substituant la grâce à la grandeur, l’intimité au faste. Cette mutation esthétique reflète l’évolution profonde de la société française du XVIIIe siècle : de la cour versaillaise à la vie parisienne, de l’apparat royal au…
