Architecture: l’art de concevoir l’espace, entre esthétique, technique et culture, du classique au contemporain.
Quand le design devient un art de vivre Dans le tumulte des tendances express et des intérieurs jetables, Audrée Kemp Bélanger cultive une autre voie : celle du temps long, du matériau noble et du lien entre la maison et la nature. Architecte de paysage de formation et fondatrice du studio AKB Design elle signe…
C’est tout à fait par hasard que j’ai fait la découverte du travail de l’artiste Diango Hernández: ce fut un coup de foudre artistique. L’image est si parfaite que dans une second temps je crains que ce soit de l’IA ! Ho que vois-je , ce sont ses peintures sur toiles ! J’explore brièvement l’ensemble…
Los Angeles, 1949. Dans les collines de Pacific Palisades, Charles et Ray Eames achèvent leur Case Study House #8, manifeste architectural de l’après-guerre américain. Acier, verre et couleurs vives s’assemblent en une structure légère ouverte sur le paysage californien. Pendant que l’Europe se reconstruit péniblement et que le Bauhaus se dissout dans l’émigration, l’Amérique invente…
Dans un monde où l’urbanisation nous éloigne de nos racines naturelles, une révolution silencieuse transforme l’art de vivre contemporain. L’architecture biophilique haut de gamme ne se contente plus de regarder la nature par la fenêtre : elle l’invite à franchir le seuil, à habiter nos murs, à respirer avec nous. Là où l’Art déco célébrait…
Le brutalisme, mouvement architectural emblématique de la seconde moitié du XXe siècle, continue de fasciner et de diviser près de soixante ans après ses premiers balbutiements. Caractérisé par l’usage massif du béton brut et des formes géométriques imposantes, ce style architectural incarne à la fois les utopies sociales d’après-guerre et une esthétique radicale qui marque…
Entre les chocs pétroliers des années 1970 et l’euphorie technologique de la fin des années 1980, une révolution esthétique bouleverse l’architecture et le design : le mouvement High-Tech érige la technologie en manifeste créatif. Loin de dissimuler les tuyauteries, les câblages ou les structures métalliques derrière des habillages décoratifs, cette avant-garde radicale les expose fièrement,…
Moscou, 1917. Alors que l’Art Déco parisien célèbre le luxe de l’entre-deux-guerres et que De Stijl néerlandais poursuit l’abstraction pure, la Révolution d’Octobre bouleverse la Russie et donne naissance à l’un des mouvements artistiques les plus radicaux du XXe siècle. Le Constructivisme russe émerge dans le chaos révolutionnaire, porté par une conviction inébranlable : l’art…
Le Corbusier Paris, 1925. Dans son atelier de la rue de Sèvres, Charles-Édouard Jeanneret, dit Le Corbusier, dessine l’avenir de l’architecture moderne. Révolutionnaire suisse naturalisé français, cet homme au nœud papillon noir ne se contente pas de concevoir des bâtiments : il réinvente l’art de vivre au XXe siècle. Architecte, urbaniste, peintre et théoricien, Le…
Quand la pierre apprend à laisser passer la lumière, l’architecture devient une expérience spirituelle. Introduction Le style gothique surgit au milieu du XIIe siècle comme une révolution architecturale et décorative sans précédent. Vers 1140, l’abbé Suger fait édifier le chœur de la basilique Saint-Denis, près de Paris. Pour la première fois, la pierre semble défier…
